美术教案

时间：2022-05-30 14:30:30 教案我要投稿

美术教案范文集合6篇

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，常常要根据教学需要编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。我们该怎么去写教案呢？以下是小编为大家整理的美术教案6篇，欢迎阅读与收藏。

美术教案范文集合6篇

美术教案篇1

　　课型:综合课

　　授课教师：洪英华

　　课时：2课时

　　教学方法:欣赏、讲解和手工制作相结合。

　　一、教学目的

　　1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。

　　2、学习绘制和装饰纸盒的方法,提高设计能力。

　　二、教学重点和难点

　　1、重点:盒面的装饰和配色。

　　2、难点:纸盒的结构设计。

　　三、教具与学具准备

　　1、教具:各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。

　　2、学具:素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。

　　四、教学步骤

　　本课按排为二节课,第一课时主要介绍纸盒包装的作用、特点和形式。并要求学生在纸盒展开图上构思盒面装饰的铅笔稿。

　　第二课时讲解盒配色特点和涂色方法,指导学生进行纸盒面的配色,并完成作业。

　　第一课时:

　　一、组织教学:检查学具,按定情绪。

　　二、课前谈话导入新课。

　　(一)包装设计的作用:

　　同学们,当你们走进商店购物时,你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确,好的包装设计能吸引购买者的注意,能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今,由于生产力的发展,商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此,包装的外形能否直接抓住顾客的注意力,直接关系到产品的销量。

　　(二)包装设计的特点:

　　商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”,一个好的包装具有哪些特点呢?

　　1、包装既能保护商品,便于储藏、运输、携带,也能美化生活。例如:课本范图-----“毛巾包装”既方便携带,又美观精致。“火锅包装”便于开启。

　　2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如:课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确,封面构图易辨,购买者一看便知道是“钟”的包装。

　　3、包装的外观造型要具有独特的风格,使购物者有新鲜感。例如:课本“糖果包装”和“食品包装”。

　　4、与同类商品在市场上竞争时,具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。

　　5、能刺激购买者的购买欲。

　　6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合,达到统一与调和的效果。

　　(三)包装设计的形式:

　　商品包装的形式很多,有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计,两者结合才能产生完美的艺术效果。

　　1、结构设计:

　　常见的纸盒在结构形式上,大致分为:六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。

　　2、装潢设计:

　　文字、图形、标志、色彩是装潢设计中的四大形式要素。

　　a. 盒面装饰一般以文字为主,纹样为辅,两者互相结合。我们应掌握好各种字体的写法,字体要书写得正确美观。文字既可作设计标志用,也可作说明用。甚至在一件包装设计中完全用文字表现,也能朴素无华地突出重点。

　　b. 纸盒装饰的图形要和商品内容一致,发挥摄影、抽象造型、装饰纹样、结构设计等手段,也可用绘画方法表现。中国的包装应该体现中国的民族色、地方物色,如用中国画,中国书法,使我们的包装设计具有民族风格。

　　c. 标志的设计既要使人有记忆感,容易辨认,容易记住,还要有联系感,商标与产品之间要有联系,使人看后产生联想。

　　d.在现代消费市场上,商品包装设计中的色彩效果,具有提高商品销路的决定作用。因此,盒面装饰应色调统一明快,引人注意。成功的色彩应用,能给消费者留下极深的第一视觉印象,从而产生购买的欲望。

　　(四)纸盒包装设计的步骤:

　　1、首先要确定纸盒的造型和展开图。

　　2、确定哪个面是主要的,哪个面最易被观众注意;哪个面是次要的;哪个面是装饰;哪个面不要装饰。

　　3、画铅笔稿。先画主要部分的装饰,纹样要简练、切题,文字要明确、清楚,安与纹样应取得平衡呼应,并注意到它们的比例和位置。其它像厂名、文字说明等,可按排在其他几个面上。

　　(五)构思设计纸盒包装:

　　要求学生设计一只简单的纸盒,并在纸盒展开图上画盒面的铅笔稿,要求盒面造型新颖、大方、文字和纹样要美观、醒目、内容、形式不限。(六)课堂小结:教师巡堂指导并讲评小结,指出学生在构图设计过程中存在的不足,表扬优秀作业。

美术教案篇2

　　教学目标

　　体会“休闲”的活动动态；能运用“叠贴约版画”的方法，表现课间休息的人物的动态；感知课间运动也是积极的休息，体验同学之间融洽相处、彼此接纳带来的快乐。

　　教材分析

　　重点：能运用“叠贴约版画”的方法，表现课间休息的人物的动态

　　难点：能运用“叠贴约版画”的方法，表现课间休息的人物的动态

　　教具：图片欣赏、吹塑纸、纸、笔、实物投影仪、、、、

　　教学过程：

　　1、发记忆的兴趣，体会活动性休息是积极的休息。

　　A、猜一猜：请几位学生做课间休息时的动态，其他同学猜 “他们在做什么？”

　　B、看一看：哪一个动作最有趣？哪能些是休闲的活动？课间，哪些是激烈的活动？哪些休息和娱乐最有益身心健康？

　　2、欣赏画家作品，启发创作思路。

　　A、学一学画中人物生动的动态：仰起的头部；曲着的双腿；往前倾斜的身体；双手在胸前；一手拿着蒲公英，向上的翘起的小嘴巴正努力的吹着。

　　B、作品怎样表现人物动态？画家想说什么？

　　C、作品给你什么感觉？（生动、轻松、休闲、愉快、优美）哪些地方使你产生这种感觉？

　　3、自主探究“叠贴纸版画”制作方法

　　A、观察比较：叠贴纸版画与剪贴画有什么不同？怎样表现正面与侧面人物？

　　B、拼图游戏：你们可拼出几个不同的人物动态？选出你们认为最有趣的人物动态让大家欣赏。

　　C、尝试现探究。

　　4、赏同龄人的作品，明确“表现人物活动动态”

　　5、造型表现

　　A、课间有趣的休息活动，如：聊聊天，讲笑话，跳飞机等。

　　B、怎样表现正面还是侧面的人物才能形成有趣的画面。

　　C、剪出人物形像，创造有趣的情节。

　　D、按前后上、下层关系，重叠粘贴完整的形像。

　　E、在贴好的纸板上上墨着色，铺纸对印。

　　6、自评与他评

　　A、人物动态

　　B、生动

　　C、有趣

　　板书设计

　　休息的人

　　人物动态

　　生动

　　有趣

美术教案篇3

　　教学目标：

　　1、通过学习、了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的特征及其前后关系，来培养学生的观察能力。

　　2、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。

　　3、在学习和观察、植物的过程中，感受植物的美，了解植物和人类的密切关系，培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。

　　重点：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的方法

　　准备：课件、盆栽花卉、勾线笔

　　教学过程

　　一、组织教学、导入新课：

　　课件欣赏自然界中的各种植物。

　　师：你喜欢哪些植物？

　　师：你知道它们各叫什么名字、有什么作用吗？

　　师：你觉得这些植物给你哪些美感？

　　生：有美化环境、净化空气、使用、陶冶情操。

　　生：叶子的姿态自然、形态各异……

　　板书课题：《植物写生》

　　二、探究式学习活动

　　1.观察植物。

　　师：你们观察到植物的叶子（花）有什么不同？（结合书中的图片）

　　通过欣赏，引导学生进行分析：叶子有前后遮挡遮挡现象、有大小之分，在不同角度看到的叶子的形状也是不一样的……让学生站队来演示植物的前后遮挡、疏密、方位关系。

　　2.欣赏和感受画家笔下的植物。

　　欣赏赖少其的中国画〈君子兰〉，初步感受画家如何用丰富的线条，（如疏密、长短、曲直、穿插等变化）表现出植物的形态特点及自己的情感。

　　3.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。

　　师：教材上的学生作业哪部分画得好？

　　引导学生观察思考，认识不同角度的植物的花和叶形状各有不同。

　　师：画的哪部分对你感受最深？

　　生：表现形式，颜色搭配，画法技巧等等。

　　生：画的时候注意线条的前后穿插。

　　生：……

　　然后引导学生理解处理叶子的前后关系的方法和技巧：叶的前后关系可以用线条的虚实、大小、粗细、穿插变化来反映。

　　教师在黑板上简单演示植物的写生方法：先展示画两幅植物写生画，一幅前后关系处理得当，另一幅前后关系混乱。然后让学生观察和感受，并引导学生用所学的知识，如何用线表现植物叶的前后关系和不同姿态。

　　4.布置作业，巡视辅导。

　　教师组织学生小结，评价。

　　要求：画面布局饱满。认真观察植物的特征、姿态，用线描的.方法写生一种植物。

　　注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。作业完成后，同学之间相互介绍、评价自己及他人的作品。其他同学观察思考。

　　5.作业展评：

　　展示学生作品，先学生点评，然后教师点评。

　　6.知识拓展：

　　展示几幅用其他方法表现植物的学生作业，引导学生回家可以进一步创新写生。

美术教案篇4

　　教学目标

　　1.通过学习让同学了解圆形纹样的基本特点，在秩序中体验整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。2.通过教学，掌握描绘圆形纹样的基础技法，经过观摩、欣赏、想象、构思、设计，动手描绘出美丽的圆形纹样。3.充沛发挥主观能动性，能大胆灵活地运用色彩，描绘出较好的圆形纹样，培养发明美的能力.

　　媒体使用

　　幻灯机，幻灯片五张，录音机，古筝曲音乐带，范图一张。

　　学具准备：彩色水笔，油画棒，9cm半径的圆形作业纸。

　　重点难点

　　重点：通过教学让同学掌握一般圆形纹样的描绘技法，从中培养同学审美和发明美的能力，进一步懂得圆案艺术与人民生活有比较密切的联系。学好基础图案，发明出更新更美的图案，美化我们的生活。

　　难点:掌握圆形图案创作的特点与规律.

　　一.组织教学

　　二.引题谈话，导入新课

　　①有一家美化生活设计公司，听说我们402班的同学画画得特别漂亮，他们正好要开发新产品，想请我们小朋友协助搞设计，等会儿，我们在班里进行评选，挑出最佳的设计送往公司去，你们有没有信心？

　　大家肯定很想知道，他们要求我们设计些什么呢？

　　②（出示范图）你们知道，这是什么画呢？

　　图案画。图案又可称纹样。这幅纹样是什么形状的？

　　圆形纹样，里面所画的纹样，必需适合圆形，所以也称为圆形适合纹样。（板书:适合纹样）

　　谁知道日常生活中哪些物品用得上圆形纹样

　　（根据同学回答，适当地出示实物欣赏）

　　出示课题：美丽的圆形纹样

　　三.讲授新课

　　那么你们知道这圆形纹样是怎么画出来的呢?出示幻灯片

　　①同学们还记得三年级我们学习了美丽的花边，片中所画骨架是用来表示纹样的方向性的。

　　圆形纹样也有它的规律，也就是也有它的骨架。骨架既表示方向，同时也协助我们绘制纹样。下面，我们看一

　　看这几幅纹样，找一找它们的方向性有什么特征.

　　②（出示四幅不同形式圆形纹样，请同学在黑板上画骨架图）我们给这一种纹样的骨架一名称叫直立式。（板书：直立式）

　　同学依照幻灯片依次画出骨架图，老师肯定，发现错误进行纠正，并板书骨架式名称.

　　③依次板书:旋转式、同心式、向心式、放射性

　　④小结：骨架线，（板书:①画骨架）然后②画纹样

　　解决细节难点:向心式和放射式较难区别，放射式的纹样就像一个太阳，光芒四射，单元纹样是大头朝里，小头朝外。而向心式则正好相反，头朝里，大头朝外。

　　2.看了这么多的纹样，你们有没有发现无论它采用何种构成形式，它们都有一个一起点。圆形纹样可以不画花边，但是加了花边更好看，根据设计而定。

　　3.谁能告诉大家，这几幅纹样，是什么构成形式？（欣赏图范画，和时反馈）

　　4.圆形纹样美不美？美在哪里？

　　①圆形纹样不只中心花纹美，花边美，还要色彩美。

　　②（板书:②构图③涂色）要求:最大胆、最大胆.

　　四、安排作业

　　老师发给每位同学一张圆形的作业纸，请你在上面设计一种产品的圆形纹样。

　　请问，你想为什么产品设计？采用什么骨架式

　　②我们根据自身的设计方案先画什么？再画什么？

　　要求:（1）纹样画得丰满、整齐;

　　（2）色彩鲜艳、大胆。

　　③同学设计，老师巡视指导，作画时播放古筝曲《高山流水》.

　　五、作业讲评，

　　总结每组派代表，上台介绍自身组的最佳设计方案，老师作小结性讲评。

　　今天，大家都很棒，开动脑筋，发挥了自身的聪明才智，设计出了一张又一张的圆形纹样设计稿，等会儿，老师会把你们的作品寄给美化生活设计公司，相信他们一定对你们的设计感到惊喜。

　　同学们，圆形纹样属于什么画呀？

　　对，它只是图案画中的一种，下节课我们还将继续学习方形纹样。图案艺术与我们的生活紧密相联。图案美化了我们的生活，学好基础图案，发明出更新更美的图案，把我们的生活装扮得更加美丽！

美术教案篇5

　　第02课 美术作品的艺术形象

　　一、课时结构：1课时

　　二、教学目的：

　　本课是有关美术欣赏基础知识教学的第2课，是关于美术作品创作的最重要和最基本的问题．即艺术形象问题的基本知识的教学。本课的教学目的应该是：

　　1．使学生了解美术形象的基本含义和一般特征，

　　2．使学生了解和明确美术形象的本质特性和基本特性。

　　3．初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。

　　三、教学重点与难点：

　　重点：美术形象是对现实生活能动的反映。

　　难点：创造艺术典型是艺术形象的本质属性。

　　四、教学过程（）：

　　1、导入新课：

　　今天，我们研究的课题是美术作品的艺术形象。（演示课题）各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情的，艺术形象是艺术作品的基本成分，是艺术作品的基础。从某种意义上说，没有艺术形象，就难以形成艺术作品。那么，美术形象有什么特征呢？

　　2、通过寻找不同种类艺术形象的特点，体会美术形象的特征。

　　我们把几种不同的艺术作品作一个比较（演示不同艺术作品：诗《静夜思）》、曲《春江花月夜》、画《星夜》）

　　师：我们欣赏了三种不同类型的艺术作品：文学作品、音乐作品和绘画作品．它们用不同的方法表现了同一个艺术形象 ——月亮。请同学们讨论一下，这三种艺术形式在塑造艺术形象的手法上有什么不同？（演示文字）文学作品、音乐艺术和绘画艺术在塑造月亮形象的手法上有什么不同？

　　生：文学艺术作品用语言文字塑造了月亮形象。从床前的月光．到天上的月亮，用语言表达了人们的思乡之情。文学艺术作品通过语言文字的描写，触动人们的心灵感觉活动，使人们以艺术虚构的方式，想象、感受月亮形象的美感和存在。

　　（演示文字）文学作品艺术形象是语言形象、时间形象、动态形象、想象形象。

　　生：音乐艺术作品用声音、节奏、旋律等塑造了月亮形象。委婉的乐曲，描绘出夕阳落江面，圆月上东山的淡雅美丽景色。音乐艺术作品通过音响．节奏．速度、强弱等的表现，触动人们的听觉感官，使人们以艺术联想的方式体会、理解月亮形象的审美内涵。

　　（演示文字）音乐作品的艺术形象是听觉形象、时间形象、动态形象、音响形象。

　　生：绘画艺术作品用造型：色彩等塑造了月亮形象。明亮的月亮以直观的形象展现在人们面前，给人一种真实的空间的美感享受。绘画艺术作品通过形体、构图、色彩、明暗等的塑造，触动人们的视觉感官，使人以直接感受的方式，看到具体动人的月亮形象。

　　（演示文字）美术作品的艺术形象是视觉形象、空间形象、静态形象、造型形象。

　　（演示文字）通过以上的对比，美术作品的艺术形象给我们的直接感受是什么呢？（通过观察比较，使学生自己体味“美术形象。的基本特征）

　　生：看得见，听不见．有形象．有色彩，鲜明具体，静止不动，占有空间，表现事物的瞬间形态。

　　师：美术形象足以空间存在的形式．直接作用于人们的视觉，我们可以毫无障碍地感受到它的存在，从而引发审美感受。

　　（演示文字）美术形象是以空间的静态的造型形式，欣赏者直观感受的视觉艺术形象。（加深对美术形象基本使特征的认识。）

　　3、引导学生分析美术作品，从中品味美术形象的基本含义。

　　（演示《击鼓说唱俑》、《生与死》、《灵鹫》）请同学们简单的谈谈对几张作品形象的感受。

　　生：《击鼓说唱俑》以雕塑艺术的形式，表现了一个真实、生动的说唱艺人的形象。他的表情、动态给我们留下深刻的印象。

　　油画《死与生》用色彩表现了生命的主题，死与生有密切的关系，画面上，它们是一个整体。

　　《灵鹫》表现的是动物形象，用高大的山石村托了灵鹫的姿态，

　　（演示文字）美术形象，即是指作品中某一个别的艺术形象，又是指艺术形象所构成的整体艺术形象（强化概念）

　　4、通过分析使学生了解，创造艺术典型是美术形象的本质性特征。

　　美术形象是静止的空间形象，决定了美术形象是瞬间形象，不能够表现事物的全过程。而瞬间形象必须能够抓住事物的典型特征，也就是必须表现典型形象。例如：我们要表现“跳高”这一主题，从助跑、起跳到跃竿、落地，要表现瞬间，哪个环节更具有典型性呢？

　　生：跃竿

　　师：显然跃竿动作最典型地表现了跳高运动。

　　（演示文字）艺术家是怎样表现典型形象的？具有一定深度的美术作品，艺术家是怎样表现典型形象的呢？如罗丹的《思想者》．同学们还已得他的形象吗？请到前面做一下他的动作。（活跃课堂气氛，体会艺术家的构思。）

　　请一位同学上台表演。

　　（演示《思想者》）罗丹为什么要以这样的动作形象表现《思想者》呢？为什么不用老人、儿童、女人形象？

　　生：成年男人更能体现《思想者）的内在魅力，更具有思想深度。罗丹借助人体动态、神情这些表象，去表达某种内在的思想、感情，给观者以启迪。这种形象是深思熟虑的典型形象，体现了作者的创作意图和高超的造型能力。

　　《思想者》用鲜明而生动的性面貌，体现出普遍的共性特征，这就是艺术典型，而创造艺术典型是美术形象的本质特征。

　　5、通过分析．使学生了解创造艺术典型的方法和过程。

　　师：请同学们对比观察下面的几张作品，艺术家是怎样创造典型艺术形象的。（演示《长

　　城》、《连年有余》）

　　生：国画《长城》用线条概括了长城连绵起伏的形象特征，表现出长城蜿蜒地矗立在高山之巅。年画《连年有余》以明快的色彩，表现了中国儿童天真．可爱的特征。

　　师总结：通过以上的比较，我们不难看出，艺术形象典型地概括了客观对象的特征。

　　（演示文字）创造艺术典羹ln术形象的本质性特征。

　　6、强化理解．引导学生发现问题。——艺术与生活的关系

　　通过对比同学们发现什么问题了吗？艺术形象像不像原有的自然物象？

　　生：像．艺术地表现长城，就要像长城。不太像，有原来形象的感觉，但不太一样。

　　（演示文字）观察下面的作品，思考艺术与生活的关系？

　　师：为什么会有这种似像非像的感觉呢？艺术与生活是一种什么关系呢？请同学们对比观察下面的几幅作品，并讨沦。（演示《母亲阿莉奴》等）（理解艺术形象源于生活又高于生活，是人类精神创造的产物，是艺术形象的本质属性）

　　生：油画《母亲阿莉奴》与照片《阿莉奴》是一个再创造的关系，说明美术形象与现实生活既有联系又有区别。《门外有朝阳的山景》是凡高从病房往外看的景色，在他眼中，把病人与外界隔绝的铁窗是不存在的。这张画的艺术形象，表现了凡高的内心情感，既是现实生活的形象反映．又不等同于客观现实，是按照自己的审美理想创造出来的。中国画《漓江》的作者，把自己游历漓江的感受用线条表现了出来。生活、自然是物质的，艺术形象是精神的，精神要高于物质，艺术要高于生活。

　　教师总结：美术形象是经过艺术家对现实生活进行选择．提炼．概括乃至改造等艺术加工，融入作者对事物的审美评价，注入美术家的思想感情创造出来的。它的形象特点是源于生活而高于生活，这是艺术形象的本质属性。（演示文字）源于生活而高于生活是美术形象的本质属性。（强化概念，形成理论）

　　7、引导学生了解美象创作的不同类型和不同风格。

　　请同学们仔细观察一下，老师演示的几张作品，在创作方法上存在着那些差异呢？（演示三张静物作品。）

　　学生观察、发现问题并回答。

　　教师总结：在美术形象的创作中，由于艺术家的主客观条件不同，创作方法与艺术手法不同，而出现了艺术类型或风格上的多样性，有的强调反映客观现实的真实，其创作的美术形象偏重于写实，可以叫作再现性形象；有的强调主观世界的感受，所创造的美术形象偏重于内心感情，情绪的发泄及主观露念的描绘，可以叫作表现性形象，其创作的艺术手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。请同学们把下面的作品分成具象、意象和抽象三个部分。

　　（演示文字）美术形象有不同的创作类型和风格。

　　（演示《牧羊女》等。）

　　学生分组讨论，说明本组的意见。

　　五、课堂小结：

　　美术形象的风格是多种多样的．无论是具象的还是抽象的，都既反映着客观现实和客┃ 观真理，又反映着作者的主观感受、主观认识、主观理想。下面请同学们自己把今天的课┃ 程总结一下。（强化课程要点，巩固所学知识，增强理性概念。）

　　通过今天的学习，我们了解了美术形象的基本含义和一般特征；更明确了艺术源于生活高于生活的道理，美术形象是生活的能动反映；懂得了美术形象是典型形象，是通过生动具体的艺术形象塑造的；了解了有多种不同风格的美术形象，开阔了视野，增长了知识。